Tyler, yaratıcı şu anda kuşak bir ruloda. 2017’den beri Çiçek çocukalbümlerinin her biri oeuvre’ye olağanüstü yeni sesler, estetik ve kişiler tanıttı ve her biri hem eleştirmenler hem de hayranlar tarafından sıcak bir şekilde alındı. Birden fazla Grammy kazandı, area turları sattı ve her sürümle zahmetsizce zirveye çıktı Klaviye tahtası 200.
Ve bugün, dokuzuncu stüdyo albümünün yayınlanmasıyla bu uzatıldı. Cam’a dokunmayın. Çılgınca olan, projeyi sadece sonuncusu için turneye çıkarken piyasaya sürülmeden üç gün önce duyurdu. Kroakopya. O zamanlar bu albüm için sunumunu ve yayınlamasını överken, ikiye katladığı gerçeği, işleri kendi yolunu yapma inancını gösteriyor.
Bununla birlikte, hepsiyle ilgili flabbers’ımı gerçekten gastlayan şey, Tyler’ın bunu yapan hip-hop’tan gelen tek sanatçı olabileceğidir. “Bu” ile, sadece albüm bültenleri ve tanıtım programları ile hızlı ve gevşek oynamak değil, aynı zamanda giderek daha riskten kaçınan yaratıcı bir iklimde sonik ve görsellerle çok çılgınca denemek anlamına gelmiyorum. Hissedar değeri ve büyümesinin sonsuz arayışı, son yıllarda müzikal manzarada (özellikle Tyler’s Echelon’da) neredeyse her türlü keşif yaptı, ancak Hawthorne, California yerlisi gizemli, neyse ki bağışık.
Ve başarıları, kapitalist amaçlar için sanat ve eğlenceyi kullanmaya çalışan kurumsal ticari çıkarlara uyandırma çağrısı olmalıdır. Tyler, Yaratıcının Yaratıcılarının (ahem) yaratıcı olmasına izin verdiğinizde elde ettiğiniz şeydir.
Elektronik tablo sörfçülerine, herhangi birimiz için her zamankinden daha adil olmak için anlıyorum. Yatırım getirisinin öngörülebilirliği, zihinlerinde, büyük ölçüde tekrarlanabilir kazançlara bağlıdır. Eğer işe yarıyorsa, tekrar yapmadan yap. Threat almak bir enayi oyunudur; İnanç sıçramaları sizi paraşüt olmadan serbest düşüş bırakabilir. Ancak müzik endüstrisi hiçbir zaman geleneksel bilgelik ve düzenli insan mantığı tarafından gerçekleştirilmemiştir; Onun Looney Tunes Çoğu zaman yönetir.
Sadece Tyler’ın müzikal etkilerinin taban çizgisi olan hip-hop’un başladığını düşünün; İlk dijital müzik ekipmanına sahip çocuklar, çoğu şüpheli provenance, bu ekipmanı rekor çizikleme, örnekleme, dublaj kasetleri ve şarkı söylemenin çok fazla popüler müzikle güç verdiği yerlerde rap yapmak için “yanlış” kullanıyor. Sonra, hakim stil parti rapi olduğunda, işte gangsta rap geliyor. Sonra, gangsta rap sahneye hakim olduğunda, Kanye West işi kulağına çevirdi. Sonra hem doğrudan hem de dolaylı müzikal dölü geldi.
Tyler bunlardan sadece biri, müzikal bir omnivore, şaşırtıcı bir synth senfonisini patlatmak ve Rap’in en çılgın çılgın bilim adamlarından birinden anlaşılmaz bir ayetle dünyasını sallamak hakkında şarkı söylemek için kısır savaş tecavüzlerini tüketmek için belirsiz bir Avrupa caz örneğini örnekleyecek gibi bir müzikal omnivore. Açık Cam’a dokunmayıngenç siyah erkekleri özellikle dans edebilmeye, bedenlerini tekrar hareket ettirmeye (daha önce yazdım) yoğun bir gözetim ve artan inceleme dünyasında teşvik etmek istediğini söylüyor.
Bu yeni albümde, 80’lerin LA Freestyle’dan Gidiyor (belki Kendrick Lamar’ın benzer kazılarından esinlenerek GNX) “Dilimde Şeker” üzerine Zapp benzeri funk-r & B’ye daha sonra “Sucka Free” (Troutman gurur duyar), ’90’lardan 90’lardan Atlanta Bass’tan “Endişelenme Bebek”. 106 & Park Suç mafyasını taklit eder. Son yirmi yıldan itibaren yaşayan bir siyah müzik müzesi, yaşamın strelerini serbest bırakmak için bedenlerimizi hareket ettirmemizi sağlayan çeşitli sahnelerden uzaklaşıyor. Bunun için daha iyi bir zaman yok: Bu günlerde stresli olacak çok şey var.
Ama kafa karıştırıcı kısım neden sadece Tyler’ın bu kadar özgür olmasına izin verilir, bu finansal düşüncelerden,… iyi… oynamak olduğu gibi. Bunu dinlerken, beynimi, eklektik benlikleri olmak için aynı türden bir yol kazanan hip-hop’tan gelmesi için son yirmi yılda sergilenen hip-hop’tan geldim. Beyoncé aldım ve Belki Janelle Monáe. En genişlerinde bile, Drake, Kanye West ve Kendrick Lamar gibi sanatçılar, ev, tekno, freestyle ve DNB gibi siyah doğum türlerine başını sallayan “garip” ritimlere rap yapmaya başladılar.
Bir süredir, Outkast gibi hareketler farklı stillere sahip olabilir ve daha yakın zamanlarda Kanal Tres, IDK, Leikeli47 ve Pinkpantheress gibi davranır, radarın altında uçarken nostaljik sesleri dener. Ancak siyah müzik her zaman sadece R&B ve rap, müjde ve cazdan çok daha fazla sesi kapsadı. Ve “Kohezyon” albümleri iş gövdeleri olarak değerlendirmek için bir anahtar teslimi haline gelse de, daha fazla sanatçının yaratıcısı Tyler gibi olmasına izin verilmesi çok güzel olurdu.
Bir saniye Beyoncé’ye geri dönersek, ne zaman düştüğünü hatırla Kovboy Carter “Ülke” albümü olmadığı konusunda ısrarla, çünkü insanların Americana ve pop kültürü üzerindeki siyah etkinin genişliğini kucaklamasını istedi mi? Yaratıcı Tyler, kavramın kanıtıdır. Sanatçılar – özellikle siyah sanatçılar ve özellikle sadece rapçiler olarak sınıflandırmak için can attığınız kişiler – yaratıcı kanatlarını Lil Yachty’s Rock Albüm gibi bir “konsept albümü” yapmadan gidecekleri kadar uzatsın. BURADA başlayalım veya Drake’s Dürüst olmak gerekirse, boşver.
Gibi Tyler’ın kendisi Twitter’da dedi Duyurduktan hemen sonra Cam’a dokunmayın“Onlara beklentileri ve umutları düşürmeniz iyi olur, bu hiçbir kavram yok.” Ve değil. Bu bir kavramın ifadesi, yaratıcılar yaratmak – İhtiyaç duydukları şeye ve dünyanın bir an içinde bir umut ve dayanışma mesajı, fiziksel olarak yönlendirilmiş bir duygusal katarsis veya sadece rezervasyon olmadan olduğunuz her şey olma iznine ihtiyaç duyduklarını gördüklerini yaratırlar.
Cam’a dokunmayın şimdi Columbia Information aracılığıyla çıktı. Daha fazla bilgi bulun Burada.
